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KOLOCHI BAW
BARCELONA CAPITAL MUNDIAL DE LA ARQUITECTURA SALA PARAL·LEL 62
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espectáculo de danza teatro
kolochi baw
aïda colmenero dïaz
barcelona capital mundial de l'arquitectura & AM26 presentan una de las obras más celebradas de la coreógrafa aïda colmenero dïaz. kolochi baw es una reflexión filosófica sobre los grandes procesos de construcción de la humanidad, y los sacrificios políticos, sociales y espirituales necesarios que se llevaron a cabo.
la obra escénica parte de entender la construcción como acto profundamente humano y profundamente político. frente a la mirada neoliberal y contemporánea que reduce el habitar a un acto capitalista, kolochi baw reivindica la vivienda como derecho universal: el derecho a un hogar saludable, duradero, construido en armonía con la naturaleza. una arquitectura ecológica que convoca al sol, la luna, la tierra, el aire como aliados; y que cuestiona la lógica contemporánea que ha disociado la construcción de su dimensión natural, orgánica y biológica.
a través de una lectura profunda sobre los sacrificios necesarios para levantar las grandes edificaciones de la humanidad, en concreto los templos, la pieza traza un paralelismo entre la construcción física y la construcción espiritual, entre el levantamiento de un muro y el levantamiento de un pueblo.
¿cuáles son los elementos esenciales para construir un hogar? ¿qué significa construir en armonía con la naturaleza? ¿cómo protegemos —y iluminamos— aquello que es íntimo?
kolochi baw se inspira en la historia detrás del proceso de construcción y preservación del templo en tierra más grande del planeta: la mezquita de djenné, en mali. kolochi baw, en bambara, una de las lenguas centrales de mali, significa "los guardianes". los intérpertes en esta obra son los guardianes, custodios del tiempo, de la vibración y del sacrificio —las tres fuerzas que esta pieza convoca de manera colectiva—, y guardan los secretos de esos lugares íntimos —los hogares, los templos, los espacios sagrados— que pertenecen tanto a la naturaleza como a la humanidad.
un manifiesto escénico sobre el lugar físico y conceptual de nuestra existencia, y la de nuestros ancestros, para preguntarse cómo construimos el mundo que habitamos.
kolochi baw es una creación de la coreógrafa aïda colmenero díaz, desarrollada en el marco de su pina bausch fellowship entre bamako, terrassa, barcelona y wuppertal. estrenada en mali y presentada posteriormente en el mercat de les flors (barcelona) y en el pina bausch zentrum (wuppertal, alemania), la obra reúne a un elenco internacional de intérpretes procedentes de mali, ruanda, costa de marfil y brasil.
dirección y coreografía — aïda colmenero dïaz
intérpretes — fily kanté, ousmane belém koné, arsène désiré ndayshimiye, ana maíra favacho, lou djéhinan véronique
asistencia de dirección — estelle foli
escenografía y arquitectura — aïda colmenero dïaz, angel fulla
producción — cía. aïda colmenero díaz
creada en bamako, terrassa, barcelona y wuppertal con el apoyo de — pina bausch foundation, africa moment, fari foni waati
con el apoyo de — pina bausch foundation, africa moment, fari foni waati
apoyo en gira — instituto nacional de las artes escénicas y la música (inaem), casa áfrica, acción cultural española
apoyo en residencia y estreno: mercat de les flors, terrassa arts escèniques
duración — 80 min
aïda colmenero dïaz. galardonada con el pina bausch fellowship de la fundación pina bausch por su destacada trayectoria coreográfica y premiada en la bienal de mujeres en las artes visuales 2024 con mención especial de la fundación enaire. creadora, coreógrafa, actriz, cineasta, mentora y comisaria de artes escénicas, nacida en madrid y de ascendencia gallega. su vocación creativa la ha llevado a desarrollar proyectos producidos y presentados en más de 25 países de europa, áfrica y américa latina. es fundadora y directora artística de ella poema, un innovador proyecto continental que reúne a 40 mujeres de 14 países, a través del cual ha producido obras de danza contemporánea, cortometrajes y piezas fotográficas. su impacto va más allá del escenario: acompaña a creadoras en todo el mundo y lidera iniciativas educativas que la consolidan como una fuerza transformadora en las artes escénicas contemporáneas. sus obras han sido presentadas en escenarios como teatros del canal, bienal de danza de cali, auditorio de tenerife, festival grec de barcelona, museo de la universidad de navarra, pina bausch zentrum, mercat de les flors y el museo nacional de las artes escénicas de españa, theatre national tunisien, entre otros. sus colaboraciones incluyen encargos del ministerio de cultura de colombia y del grupo de ciudades patrimonio mundial de la unesco en españa. en 2024, la delegación de la unión europea ante la unión africana la nombró directora artística de un importante proyecto coreográfico transcontinental. entre sus trabajos más relevantes destacan las piezas de su proyecto ella poema, entre ellas 2 de noviembre, el quitador de miedos (2014), trayectoria del polvo vii (2016), qué importa el abismo (2016) y templo (2018). asimismo, conxurando o invisible (2020), encargo de la red de ciudades patrimonio de la humanidad de españa, marca el inicio de su trilogía sobre mi galicia. su trayectoria incluye también creaciones corales de gran formato como yala (2018), creada para la compañía nacional de danza contemporánea de cali, y kolochi baw (2022).
entrada libre pero necesario adquirir la entrada

